Twórczość plakatowa okresu secesji
Twórczość plakatowa okresu secesji, prezentująca się pokaźnie pod względem ilościowym, nie zdołała ukształtować samoistnego oblicza, poddając się bądź wpływowi malarstwa, głównie sennego, bądź grafiki książkowej i związanego z nią zdobnictwa. Dowodem tego był fakt, iż z jednej strony autorowi plakatów byli wówczas artyści -malarze, którzy grafikę książkową uprawiali okazjonalnie. Z drugiej zaś – byli pod wyjątkowo silnym, nie obserwowanym nigdzie poza Polską i Rosją, wpływem grafiki książkowej na inne dziedziny sztuki graficznej. Tym sposobem przenoszono do obrazu plakatowego dosłownie te same pojęcia, te same sposoby budowania przestrzeni, bryły, płaszczyzny barwnej, które zwykło się stosować w obrazie sztalugowym - i te same zabiegi stosowano w ilustracji i okładce. Wzorów dostarczały przede wszystkim katalogi czcionek i zdobników drukarskich, secesyjne ilustracje, bogato zdobione winiety. Można było się spodziewać, że zadomowione na kartach tytułowych, okładkach i na łamach czasopism zaś przykładem „Życia" i „Chimery" ornamenty roślinne; kwiatowe, czy charakterystyczne wzory figuralne powtórzone zostaną na płótnach.
Wtórność plakatu w stosunku do innych gatunków sztuki ustąpi z czasem na rzecz własnej stylistyki, głównie za sprawą przesytu zdobnictwa. Uwaga będzie głównie się koncentrować na portrecie, przedmiotu zapożyczonym od otoczenia. Miało to bez wątpienia związek z rozwojem fotografii i początkami kinematografii. Otwierały się nowe możliwości dla grafiki użytkowej, operującej konkretem zaczerpniętym z życia. Autorzy plakatów - na ogół znani malarze - będąc w pełni świadomi dydaktycznej roli oglądanych prac, dbali o poziom artystyczny. Dla ułatwienia kontaktów z widzem korzystali z motywów czerpanych z folkloru, rodzimej roślinności, lub form zabytkowej architektury, starodruków itp. Motywy te, w naiwnej nieraz postaci, nakładały się na kanwę secesji sentymentalizmu - ideały estetyczne epoki. Dosyć prymitywne środki reprodukcji, słaba jakość druku kolorowego, umożliwiły na zachowanie pewnego rodzaju świeżości autorskiej wizji, co w konsekwencji dało urzekający efekt szczerości grupie secesyjnych plakatów.
Zobacz również:
Pokolenie lat 70-tych
W latach siedemdziesiątych zadebiutowało pokolenie, które wzbogaciło krajowy pejzaż graficzny o prace bardziej ilustracyjne, atrakcyjne dla oka, zainspirowane zachodnią estetyką kontrkulturową, pop-artem. Obrazkowy, psychodeliczny styl spotkał się jednak z krytycznym przyjęciem środowiska, używano wobec tych twórców pejoratywnie nacechowanego określenia „ilustratorzy&...
Estetyka symbolizmu w plakacie polskim
Źródłowe przekazy o plakatach polskich, głównie z terenu Galicji, zawdzięczamy Janowi Wdowiszewskemu, dyrektorowi Miejskiego Muzeum Techniczno-Przemysłowego w Krakowie. Gromadzi on zbiory, studiuje literaturę przedmiotu, próbuje własnych sił jako popularyzator tej dziedziny sztuki. Podważył utarty pogląd dotyczący ilustrowania i zdobienia książek. Według jego koncepcji druk...
Współczesny plakat w Polsce
Histeria wokół polskiego plakatu wynika chyba tylko z kulturowego szoku, nagłego utrudnienia warunków, likwidacji opiekuńczych instytucji. Billboardy tworzone są w błyskawicznym tempie, dosłownie z dnia na dzień, są to obrazy ściągnięte z telewizji, wyglądają jak stop klatka. Nie wynika stąd, że poziom plastycznego wykształcenia się obniża, że nie mamy zdolnych grafików, wn...